Proyecto Final Foto

Ausencia 

(15/05/15)

Este es un proyecto que originalmente pense utilizarlo para mi archivo de la materia de Bidimensión, pero quiero darle continuidad y finalizarlo en la materia de Fotografía, ya que el soporte principal del mismo es la foto.

Ausencia (15/05/15) Consiste en una serie de fotografías sobre flores, dichas flores  pertenecen al lugar donde se encuentran las cenizas de mi papá, Al aparecer las flores solas y aisladas de ese contexto pueden parecer bonitas, pero para mi, significan la ausencia de un ser querido, lo efímero de la vida.

A través de la fotografía yo puedo tener y guardar evidencia de esto, ademas del registro de estas flores que al marchitarse se cambian por otras y dejan de existir.

La manera en que pienso realizar las fotografías es en secuencia, mostrando las flores frescas hasta que llega el momento de desecharlas. Para presentar las mismas pienso utilizar marcos blancos con paredes un poco altas que formen un cuadro parecido a un caja, que denote un espacio cerrado, privado.

El color blanco para mi representa quietud y ausencia.Dentro de cada marco me gustaría colocar las fotografías solas o si funciona en grupos de dos y finalmente armar una composición.

El beso de judas.La tribu que nunca existió

Capitulo 6

En este capitulo como en anteriores, el autor comienza el mismo con una narración introspectiva, hay que señalar que dichas narraciones son interesantes e indudablemente te llevan al tema fotográfico que el autor quiere desarrollar.

En la narración Fontcuberta habla de la tribu de los Tassaday, descubierta en 1966,el descubrimiento de dicha tribu causo tanto revuelo porque se decía que eran aborígenes equivalentes al cromagñón. 

Lo cual resulto ser una mentira donde el éxito fue la imagen, ya que existía una imposibilidad de experiencia directa con el hecho.
El tema a desarrollar seria la manipulación. 

Progresivamente se habla de los términos fotografía directa y fotografía manipulada, separar ambos es ambiguo, ya que al tomar una foto en todo momento hay una manipulación como tal. 

Extendiéndose en el tema de la manipulación se toca al fotomontaje, que pude verse desde la simple manipulación de una fotografía donde antiguamente y sin Photoshop se incluían a los miembros integrantes de familias que vivían separadas, hasta llegar a la sustitución de un obeto por otro y finalmente la manipulación de una imagen que altera la naturaleza del mensaje. 

   

El beso de judas. La cuidad fantasma

Capitulo 5

 En este capitulo el autor nos habla de la fotografía como documento para evidenciar el cambio en un paisaje que ya no esta o cambio en aras del progreso. 

Fontcuberta cita que las imágenes de Martí Llorens hablan de un apego a un territorio sentido como propio que iba a dejar de serlo.

" En Llorens el mundo de ayer se proyecta y se desvanece en el mundo de hoy".
Después de Martí Llorens Fontcuberta nos habla de un regreso en la fotografía en el uso de técnicas y aparatos para la creación artística.
Existe una evolución en la conciencia y lo que antes pudiera ser considerado un error es ahora un acto de voluntad.
A partir de 1967 se comienza con está experimentación en las técnicas y materiales, prueba y error.

Lo que antes era desechado ahora es valioso y con o sin intención bien podía constituir una pieza final.   

El beso de Judas. Los peces de Enoshina

Capitulo 4 

El capítulo comienza con la narración de una singular práctica que ocurre en Enoshina con los peces. Las personas para vender lo que pescan, hacen sus carteles frotando a los mismos pescados en el papel y retocan solo los ojos.

Esto nos habla de la verdad sobre la publicidad frente a occidente, al cliente se le da un mensaje objetivo.

Llevando esto hacia el arte, podemos mencionar a los surrealistas, a Max Ernst  y a la técnica del frottage en dibujo como una forma de realismo, huella y memoria del objeto en si ya no limitado a su representación.  

En el campo de la fotografía podemos hablar de los Fottogramas que es una técnica que busca imprimir este realismo por encima de una fotografía real. Implica una reducción de la fotografía a su mínima  expresión, que es también esencia. 

Artista. Pablo Ortíz Monasterio
Volando Bajo 
1986

Elegí esta fotografía que vi hace poco en una exposición en el MAM de Gisele Freund, en uno de los apartados de dicha exposición vi la fotografía y de inmediato llamo mi atención por sobre otras imágenes que estaban a los lados. 

Recorrí la exposición y antes de salir de ella decidí regresar a tomar algún registro ya que la fotografía no tenia dato alguno.
Posteriormente me di a la tarea de buscar y di con el fotógrafo que la tomo.

En la foto veo cierta "Ironía" si es correcto llamarlo así, ya que aparecen en el fondo las pistolas y el chico parece que esta brincando esquivando un disparo.

No se mucho de fotografía pero al ver una, trato de observarla de manera similar a una pintura con los elementos que la conforman como: los ritmos, direcciones,formas, las sombras y si existe algún color veo el contraste y juego entre ellos.

Elegí esta fotografía ya que no tengo más fotos guardadas,pero a pesar de ello esta fotografía me gusta. Algo que me agrada mucho de la  fotografía es el hecho de inmortalizar un momento.
 "Boli" era mi mascota y esta foto es de los pocos recuerdos que tengo de ella, Al verla recuerdo su ternura y vejez